Introducción

El presente trabajo de investigación surge del proyecto piloto de producción de un programa infantil desarrollado como proyecto de fin de master en Postproducción Audiovisual Digital de la Escuela Politécnica del Litoral, pues, las autoras identifican que la producción audiovisual infantil debe tener como ejes transversales tanto parámetros técnicos de postproducción como elementos educomunicacionales que conviertan a estos productos en verdaderos gestores de aprendizajes significativos.

Frente a este contexto se plantea el problema de investigación: ¿Qué elementos técnicos y educomunicativos se consideran para la producción de programas infantiles nacionales de calidad? De ahí que se plantea el siguiente objetivo para la investigación: Analizar los elementos técnicos de postproducción y educomunicativos, mediante el estudio de audiovisuales infantiles nacionales y experiencias de expertos para la producción de programas infantiles de calidad.

Los objetivos específicos que contribuyen al desarrollo de la presente investigación son:

Analizar visual y sonoramente los audiovisuales infantiles nacionales existentes, considerando críticamente aspectos técnicos y estableciendo su impacto en el público infantil.

Identificar las funciones del sonido y el color en la postproducción como elementos transversales dentro del proceso educomunicativo de los productos audiovisuales infantiles con la finalidad de reforzar la transmisión del mensaje en los niños.

Determinar la importancia del sonido y el color como elementos primordiales en la post -producción para la transmisión efectiva de mensajes, mediante la elaboración de un material educomunicativo infantil.

Se desarrolla posteriormente la conceptualización de educomunicación, producción audiovisual infantil, postproducción, posteriormente se evidencia la metodología utilizada tales como la entrevist a, focus group, análisis de contenido. Así como también se muestran los resultados y las discusiones, consideradas como conclusiones y recomendaciones para posteriores investigaciones relacionadas

Metodología

Dentro de estudios relacionados con la calidad de programas infantiles, se han establecidos criterios que resultan muy interesantes sobre los niños y su forma de percibir este tipo de producto, el presente trabajo de investigación orientada a analizar los elementos técnicos de postproducción y educomunicativos, utiliza la metodología cualitativa basada en Análisis de referentes audiovisuales infantiles, la entrevista estructurada, y el focus group.

Para el desarrollo el análisis de referentes audiovisuales infantiles nacionales se escogió aleatoriame nte tres programas educativos infantiles producidos por EDUCATV (2013, 2016a, 2016b), productora audiovisual generadora de este tipo de materiales en el Ecuador, dentro de los programas que fue ron analizados están: Veo, veo en el 2013, El equipo invencible en el 2016 y Dilo conmigo del 2016. Se realizó este análisis con la finalidad de identificar la tendencia del medio en productos audiovisuales infantiles.

Por otro lado, para el análisis de referentes audiovisuales extranjeros se escogió aleatoriamente tres programas infantiles: referentes latinoamericanos como PAKAPAKA canal infantil argentino, Tv Rá Tim Bum canal infantil brasileño, y canales europeos como KIKA canal infantil alemán; que permitieron establecer patrones y formatos audiovisuales.

La entrevista se aplicó a dos expertos en el área de producción audiovisual (Andrés Revelo y Cielo Salviolo) nacional e internacional respectivamente, a ellos se les aplicó un banco de preguntas relacionados a los procesos de producción de audiovisuales y la metodología de trabajo, según su área de desempeño, dispuestos de la siguiente manera:

¿Qué papel juega el sonido dentro de la producción de un audiovisual?

¿El color es un elemento protagónico en el audiovisual?

¿Qué consideraciones se toman en cuenta al momento de escoger la cromática en la composición de un audiovisual?

¿Qué parámetros considera para el diseño de sonido?

¿Qué diferencias se establecen a la hora de producir un audiovisual educativo?

¿Cuál es su experiencia en la producción de audiovisuales educativos infantiles?

¿Qué nivel de importancia le da a este tipo de producciones?

¿Qué metodología aplica para la producción de este tipo de programas?

¿Qué formatos existen y han tenido éxito?

¿Qué papel juega el sonido y el color en este tipo de producciones?

¿Cuáles son los criterios de calidad que deben respetar al producir audiovisuales infantiles?

El focus group se realizó con un grupo de niños y niñas de edades comprendidas entre 6 y 12 años, quienes fueron expuestos a dos fases, una primera fase donde interactuaron con materiales audiovisuales del medio y de los cuales dieron sus apreciaciones y una segunda etapa en donde basado en una ficha técnica se buscaba indagar sobre gustos, pensamientos, ideologías, y percepciones de la realidad.

Resultados

Educomunicación

Según Bernabeu (1994) La Educación en medios de comunicación es la educación de los niños, niñas y jóvenes para que sean receptores críticos, selectivos y activos ante los mensajes que reciben a través de los distintos medios de comunicación. Así también ^{Barbas (2012}) la define como un campo de estudios interdisciplinar y trasdisciplinar que aborda, al mismo tiempo, las dimensiones teórico-prácticas de dos disciplinas históricamente separadas: la educación y la comunicación.

En este contexto, ^{Martínez (2014}), establece que la educomunicación debe concebir el aprendizaje como un proceso creativo participativo a través de intercambio, interacción, diálogo y colaboración de sus participantes, donde los medios deben posibilitar el flujo de significados, el movimiento y la producción de conocimientos socializados, medios que se ven influenciados por la constante evolución de la sociedad de la información, de ahí que ahora se sobreentienda el término medios digitales, como canalizadores de procesos y flujos de comunicación, y que consigo acuña el término hipermediaciones las que Scolari (2008) define como los procesos de intercambio, producción y consumo simbólico que se desarrollan en un entorno caracterizado por una gran cantidad de sujetos, medios y lenguajes interconectados tecnológicamente de manera reticular entre sí. …no estamos simplemente haciendo referencia a una mayor cantidad de medios y sujetos sino a la trama de reenvíos, hibridaciones y contaminaciones que la tecnología digital (...) permite articular dentro del ecosistema mediático” (p.113-114)

Esta interconectividad deja al descubierto la realidad de un conocimiento democratizado, donde no hace falta la figura de maestros y libros como fuentes del conocimiento, sino que potencializa aprendizajes permitiendo a las nuevas generaciones formar pensamientos críticos sobre su sociedad y el mundo que los rodea.

Producción Audiovisual Infantil de Calidad

La influencia de los medios en niños, niñas y adolescentes, es una realidad evidente para el sistema educativo, que ha considerado a estas tecnologías como una potencial herramienta de aprendizaje y formación (Galan, 2011), de ahí que se vuelve imprescindible unificar la interactividad de los medios y la pedagogía de la escuela y desarrollar proyectos educomunicativos que contribuyan considerablemente el desarrollo de nuevas generaciones (^{Sánchez, 2016}).

^{Aguaded y Martín-Pena (2013}) afirman que la excesiva cantidad de tiempo dedicado a los medios de comunicación por parte de los niños, jóvenes e incluso adultos en la actualidad, genera no solo una saturación de información en dichos medios, sino también influyen de manera significativa en nuestras percepciones e ideas, haciendo que se construyan realidades ficticias, atribuye a ese argumento llamar a los medios de comunicación como empresas de concienciación, con lo que nos lleva a ver desde otra perspectiva su función y la influencia de los mismos en la sociedad.

Al respecto ^{Götz (2009}) establece parámetros de calidad para el audiovisual infantil, considerando el desarrollo de las siguientes dimensiones:

1. El enriquecimiento de la vida social y emocional del niño.

2. El aprendizaje aplicado y el autoconocimiento, a través de contenidos que los ayudan a comprender el mundo que los rodea y a sí mismo.

3. La creatividad y la motivación, a través de contenidos que los impulsan a disfrutar y apreciar la vida y la riqueza que les ofrece el mundo.

4. La inspiración y el empoderamiento de los niños, a través de contenidos que los alientan a ser activos en su ambiente social.

De estas cuatro dimensiones se desprende que para definir calidad constantemente existe una convergencia entre las dos áreas: Una es el área cognitiva, que tiene que ver con los contenidos y la otras es el área emocional que se relaciona con el efecto que producen estos contenidos en el niño- espectador. Esto significa que “no importa qué ofrezca la televisión, los niños sólo harán uso de ese contenido si lo reconocen como atractivo y significativo para ellos mismos” (Götz, 2012, p. 2).

Por otra parte, otros criterios aportan para el análisis de calidad del audiovisual infantil, como primer punto el entretenimiento; es decir, los medios no deben perder su concepto esencial “entretener” entonces hay que buscar un equilibrio entre educar y divertir; como segundo punto el ubicar al niño en el centro, este criterio plantea que los contenidos sean apropiados para los niños según su desa rrollo psicosocial.

La autoestima, amor propio e identidad como tercer criterio nos alerta lo fácil que es para los niños y niñas construir sus identidades en base a lo que ven en los medios, de ahí que se vuelve indispensable que las diferentes regiones y países traten de encontrar oportunidades para ayudar a los niños a conocer sobre su cultura específica y a otorgarle el valor correspondiente; la socialización por otro lado nos presenta como promover el rol activo del niño en la sociedad, permitir al niño sentirse miembro de la sociedad y favorecer el conocimiento del niño respecto a si mismo en relación con otros, pero cabe resaltar que deben ser favoreciendo mecanismos de resolución de conflictos que pueden ser usados en la vida diaria.

Entonces, al hablar de calidad audiovisual infantil hay que relacionarla directamente con involucrar experiencias de aprendizaje, rompiendo paradigmas tradicionalistas donde se asume como válido que los niños solo pueden aprender con programas diseñados con depósitos de contenidos del currículo escolar, cuando la realidad nos demuestra que programas que no fueron producidos con propósitos educativos han desarrollado aprendizajes significativos de aquellos que sí (^{Sánchez y Sandoval, 2012}).

De ahí que el cambio se centra en comprender los principios básicos de la educación moderna, donde “El aprendizaje no puede suceder sin emociones. No sólo es más fácil retener información si ésta ha sido aprendida involucrando emociones. Sino que, la probabilidad de que un niño vuelva a ver un programa está directamente relacionada con cuán placentera fue la experiencia anterior”, (Götz, 2012).

Por lo tanto, el producir audiovisuales infantiles no se tratará de generar un programa de información y datos aislados, sino de crear emociones mientras aprenden, crear experiencias para que el aprendizaje sea innato.

Postproducción

Postproducción es un término técnico utilizado en el mundo de la televisión, el cine y el video. Designa el conjunto de procesos efectuados sobre un material grabado: el montaje, la inclusión de otras fuentes visuales o sonoras, el subtitulado, las voces en off, los efectos especiales. Como un conjunto de actividades ligadas al mundo de los servicios y del reciclaje, la postproducción pertenece pues al sector terciario, opuesto al sector industrial o agrícola (^{Bourriaud, 2007})

Para ^{Rubio Agustín (2006}), la postproducción, término acopado en la jerga de la industria norteamericana como post, ha venido a sustituir en las últimas décadas al tradicional montaje para referirse a la última fase del proceso de construcción de un film, relacionada a la integración en un único soporte una materia prima potencialmente heterogénea, compuesta por imágenes, sonidos, textos, y gráficos, grabados o sintetizados.

Basado en esta definición dentro proceso de postproducción se concibe al color como un elemento protagónico, por lo que se debiera conceptualizar el color como elemento visual y comunicativo, (^{Götz, Reich, & Speck-Hamdan, 2009}) trasmisor de mensajes; cuyo lenguaje simbólico es universal capaz de ser decodificado por personas de culturas urbana de diferentes países.

Por otro lado, el sonido dentro de su naturaleza comunicativa, concebido en el proceso de postproducción por Walter Murch a finales de los 70 como uno de los más imponentes de la industria audiovisual, concede a la imagen superioridad, de ahí que el sonido no sea acompañante, sino que pueda modificar completamente la percepción visual, así lo afirma ^{Rodríguez (1998}), quien plantea tres cualidades del sonido en el audiovisual:

1) Trasmite con gran precisión sensaciones espaciales;

2) Conduce la interpretación del conjunto audiovisual;

3) Organiza narrativamente el flujo del discurso audiovisual.

De ahí que, el sonido en una producción no es solo cuestión de gustos, se debe comprender el sonido desde todas sus dimensiones, tanto a nivel educomunicativo, para estimular y facilitar el aprendizaje, como a nivel técnico en postproducción, como el proceso transversal que considere todos los parámetros técnicos para la creación de una buena banda sonora que permita obtener un resultado de calidad en cuanto a un audiovisual infantil se requiera (^{Lachat, 2011}).

Discusión

Para la evaluación de los materiales audiovisuales educativos se establecieron parámetros basados en las teorías expuestas con anterioridad, comparadas con la realidad de los materiales analizados . Este modelo se basa en tres variables cuya consideración garantiza suficiente validez, confiabilidad y legitimidad en los resultados.

Tabla 1 Análisis de calidad de material audiovisual infantil nacional 

Fuente: Las autoras

En la tabla 1 se observan los resultados del análisis de calidad de los tres referentes audiovisuales infantiles nacionales, donde se establecieron tres parámetros basados en fundamentaciones teóricas antes expuestas: Adecuación y pertinencia del contenido, aspectos técnicos-gráficos y relación imagen- contenido. Con lo que se puede inferir que el programa Equipo Invencible es un producto que cumple satisfactoriamente el primer parámetro de evaluación, no así en aspectos técnicos-graficos, ni la relación imagen-contenido; por otro lado, los programas Veo Veo y Dilo conmigo, presentan un nivel poco satisfactorio en cuanto estos tres aspectos evaluadores.

Tabla 2 Análisis técnico de material audiovisual infantil extranjero 

Fuente: Las autoras

Tabla 3 Pertinencia e impacto de audiovisuales infantiles en el público infantil 

Fuente: Las autoras

En la tabla 3 se puede observar que en los niños es pertinente y tiene gran impacto los audiovisuales del programa equipo invencible debido a que ellos se identifican con el personaje, el programa tiene un contenido de aprendizaje audiovisual, las historias tienen un contenido provechoso y es útil, a ello se une la melodía del audiovisual que es agradable a sus oídos junto a ello se destacan los colores agradables.

Conclusiones

Con el desarrollo de esta investigación se pueden elaborar las siguientes conclusiones:

La educomunicación y la postproducción son dos disciplinas que deben ir de la mano en la producción de audiovisuales infantiles más allá del arduo trabajo de lograr una buena historia (que cree emociones, permita identificar al niño con el personaje y así el niño genere experiencias y en base a esas experiencias se genere un aprendizaje innato), hay que considerar parámetros técnicos tales como el color y el sonido, como elementos principales dentro de un audiovisual infantil.

El sonido y el color, son elementos comunicativos en el audiovisual infantil. El color genera emociones en el ser humano y más aún si quienes los perciben son niños, la gama de colores que son más atractivos para ellos son los colores brillantes, contrastes complementarios que permitan identificar formas rápidamente, de ahí que ^{Kandisnky (1979}) afirma que “la relación inevitable entre el color y la forma nos lleva a observar los efectos que tiene la forma sobre el color”.

Crear experiencias de aprendizaje es la clave para el éxito de un programa educativo de calidad, lograr el vínculo de la escuela con este tipo de producciones, incluir este tipo de materiales dentro de los procesos de aprendizaje permitirá expandir el abanico de posibilidades relacionadas a la produc ción de audiovisuales de este tipo.

El mundo de los contenidos infantiles va evolucionando y sigue avanzando, los niños son más exigentes y por ende los contenidos deben ser más exigentes, si los contenidos educativos son bien usados se estaría contribuyendo a potencializar aprendizajes e identidad en niños y niñas. De ahí que es necesario enfocarse un poco más en este tipo de proyectos, siempre fundamentados en la necesidad real de nuestro medio y sobre todo enfocados en contribuir en la formación crítica e integral de los niños.

En la actualidad el término tras-media está siendo centro de conversación, contar historias en distintas plataformas, esto acrecienta la llegada al espectador y a la vez se logra que éste deje que ser un espectador pasivo y se convierta en un “prosumidor” (un consumidor que produce). Entonces es necesario aprovechar esta nueva ventaja de la tecnología, desplegar el abanico de posibilidades para sacar a la luz los distintos proyectos audiovisuales que se proponen hacer, no hay que limitarse a los medios convencionales sino más bien proponer proyectos que integren la participación activa del espectador en la historia.

El productor independiente debe ser creativo lo que compite con las grandes corporaciones que tienen esas limitaciones, creativo legalmente, considerando derechos y demás en la parte legal, intentar llegar a las audiencias y trabajar en los modelos de negocios, o sea generar contenidos que se puedan vender y no solo que se extiendan en el tiempo.

El proyecto realizado se puede considerar como el inicio de un gran proyecto, tras esta propuesta se extiende un sin número de posibilidades para ser puesto en marcha, uno de los más interesantes es lograr el vínculo de la escuela con este tipo de producciones, incluir este tipo de materiales dentro de los procesos de aprendizaje permitirá que nuevos productores nos interesemos en esta rama de la producción y comencemos a explorar en este nobel y amplio mercado.