El punto de vista monumental

En los años 80 no hubo un solo CHQ, sino varias formas de analizarlo y representarlo. El monumentalismo como eje de reflexión fue uno de ellos. La perspectiva monumental analizó en un doble propósito al centro histórico: el ordenamiento espacial y la valoración del patrimonio monumental de la época colonial que justificaba un discurso de conservación. Fue una corriente convencional inscrita en un pensamiento que actuó conforme a los legados de la época indicada como la única valoración histórica.

Según lo indicado, el enfoque monumental que valoró solo el patrimonio físico no es la dificultad central, sino la prioridad física de la arquitectura por sobre aspectos culturales, sociales e históricos que, incluso, desplazó otros lugares con historia y centralidad étnica. Por ejemplo, las comunas quiteñas cercanas al centro de la urbe no fueron valoradas de manera positiva por su condición campesina e indígena.

Según lo expuesto, y cómo indica ^{Smith (2011}), la mirada monumental al enfatizar el patrimonio como un objeto, sitio o cosa, se distanció del patrimonio con diversos significados, con lo que la creación cultural proveniente del margen fue minimizada.

Las interpretaciones del monumentalismo estaban lejos de ser una preocupación humana, con el fin de mejorar la funcionalidad de la ciudad y, sobre todo, la calidad de vida de sus vecinos, lo cual era una anomalía en un periodo caracterizado por el hacinamiento y la tugurización, el aumento del comercio y las ventas ambulantes o la falta de espacio para vivienda de pobladores que llegaban desde el campo a Quito.

Este punto de vista se expresaría en la ^{Declaratoria de Quito (1984}) Patrimonio de la Humanidad. En este documento se relevó a Quito como una estructura monumental colonial, razón por la que se valoró al CHQ en cuanto a sus monumentos, arquitectura y arte de este período.

Dicho texto, presentó a Quito como un espacio que articulaba la identidad del Ecuador desde un enfoque de historia colonial. Por ello, se adujo en 1984 que Quito, “siempre ha constituido el origen más remoto de la nacionalidad ecuatoriana” (^{Declaratoria de Quito, p.1}).

El argumentar que Quito tenía una sola centralidad histórica y que esta nació en el momento y lugar de su fundación implicaba que su historia comenzaba y terminaba en el periodo de la colonia. Esto significó congelar la evolución milenaria de esta urbe, de este modo, ^{Terán (2014}) informa que se propuso conservar, cuidar y proteger al CHQ. Además, las evidencias apuntan a que la declaratoria consagraba el monumento colonial como valor extremo, situación que condicionó el resto del patrimonio quiteño.

A partir de lo indicado, se puede aseverar que, en los años 80 se tenía como meta proteger o rehabilitar conjuntos monumentales, principalmente civiles y eclesiásticos. Esto se hizo porque de manera errada se creía que la arquitectura del centro era el lugar adecuado para imaginar la comunidad quiteña y un espacio para afirmar narraciones históricas y fortalecer la memoria de los ecuatorianos (^{Zhingre, 2018}).

Eduardo ^{Kingman (2004}) señala que Quito es coexistencia, consecuentemente, no solo existe Quito virreinal como se pensaba hasta antes de la primera mitad del siglo XX, sino que la ciudad es el resultado de elementos de hispanidad y también de una fuerte relación con la cultura popular de origen campesino, indígena, mestizo, negro y de múltiples formas periféricas y del centro.

Como el lector podrá advertir, la exclusión social, cultural y patrimonial fue uno de los problemas del enfoque monumental. Es importante recordar que el CHQ es un objeto de reflexión, cuyas investigaciones han permitido representar de varias formas al centro de Quito. Por tal motivo, dicho espacio posee definiciones múltiples, por lo que es mejor hablar de un CHQ plural, producto de una serie de factores sociales, históricos y patrimoniales (^{Zhingre, 2018}).

El punto de vista social y diverso

Quito y su CHQ como diverso, fue una reflexión que nació desde miembros del municipio capitalino, la cual buscaba rescatar a la entidad de su crisis. Este nuevo planteamiento también implicó cuestionar la visión monumentalista que desconocía la ciudad plural, los elementos socioeconómicos y culturales.

Debido al terremoto de 1987, para el Ecuador, de entre 1987 y 1992, fue una experiencia crítica porque el patrimonio monumental se destruyó. No obstante, se incorporó a la gestión del patrimonio y la vulnerabilidad de la ciudad como temas importantes (^{Cabrera, 2017}).

En este contexto, se pensó a Quito en su condición de riesgo y la gestión del municipio fue respaldada con recursos económicos provenientes del fondo de salvamento y de la Junta de Andalucía de España, con lo que se inició la preocupación social sobre el patrimonio en la planificación urbana.

Así, se delineó la interpretación de unidad y de proceso de la ciudad, a partir de aquí surgieron varias iniciativas del plan maestro (^{Carrión y Vallejo, 1994}), por ejemplo, identificaron los contextos de ordenamiento y planificación para Quito. Reflexionaron también la ciudad democrática, en el marco del proyecto de Quito Distrito Metropolitano.

El plan maestro analizó a Quito desde la diversidad inherente a su formación histórica. También reflexionó al CHQ en su constitución colonial, urbana y arquitectura, igualmente, abordó el problema social. Todo ello, con el propósito de ir más allá del enfoque monumental que enfatizaba la raíz del pasado colonial, dejando por fuera el desarrollo social de los habitantes (^{Zhingre, 2018}).

Un artículo publicado por ^{Kingman (1992}) es representativo de la perspectiva que enarbolaron los integrantes del plan maestro y que admitía “abandonar el énfasis de Quito en el pasado colonial en pro de una identidad plural” (p.17). Por lo narrado, se proyectó un CHQ que no solo tenía que reflexionar la herencia colonial, como expresión máxima de su cualidad, tampoco reducir el análisis al espacio físico sin considerar su trama social. La discusión supuso reconocer la figura de Quito milenario y, por lo tanto, de un centro multiétnico y con varis temporalidades, acarreador conflictos (^{Zhingre, 2018}).

En oposición al patrimonio monumental, ^{Terán (2014}) recuerda: “los investigadores del Plan Maestro planteamos la democratización en la comprensión del patrimonio en el CHQ” (comunicación personal, 30 de junio de 2015). Conforme a lo señalado, el ^{Diario El Telégrafo (2015}) dice: “la riqueza de Quito no solo está en su arquitectura, templos, conventos y plazas, sino también en su gente, en su gastronomía, en el lenguaje y en las actividades cotidianas de su población”

A consecuencia de estos aportes, en los años de 1990 se introdujo el enfoque social en la rehabilitación del patrimonio como tema importante de gestión. Por su puesto, se incorporó la participación de la ciudadanía como protagonista en la sustentabilidad del patrimonio quiteño y su Centro (^{Zhingre, 2018}).

Adicional a lo planteado, al término del decenio de 1980, los barrios periféricos del centro fueron considerados en la estructura del patrimonio. Los especialistas del plan maestro fueron quienes abordaron a los barrios como un problema social. Se inició, de este modo, un conjunto de reflexiones acerca de la vivienda, tugurización, transporte público, higiene, espacio público, también aquellas actividades que dañaron el patrimonio, como las bodegas comerciales y el comercio ambulante y popular (Jijón, comunicación personal, 29 de junio de 2015).

Así, se desplegó una crítica al monumentalismo, evidenciándose la presencia de varias representaciones de CHQ, los cuales permanecieron en disputa en el período analizado. Floreció imágenes de Quito conservado que transmite datos sobre una determinada visión acerca del patrimonio y la identidad del Ecuador (^{Zhingre, 2018}).

El punto de vista periférico

Esta visión corresponde a la contracara de las dos reflexiones anteriores sobre el CHQ y provienen de la periferia inmediata del centro, quienes observaron al CHQ como un lugar habitable, dinámico y cultural, sin que esto signifique que hayan influido en la modificación de las políticas urbanas. La falta de un agente colectivo que movilice esta gestión ha evitado que se materialice ese cambio de política a favor de la periferia.

Así, los barrios y otros actores sociales adquieren protagonismo y participación por su propio peso específico, al ayudar a concebir al CHQ como un lugar habitable mediante la recuperación de prácticas cotidianas de valor social, cultural y patrimonial, con lo que establecen vínculos sociales sobre esa apropiación, que bien puede denominarse el patrimonio oculto de la ciudad.

En este escenario, barrio periférico corresponde a un término que se erigió como rasgo de urbanización en América Latina y el Ecuador, fundado en el asentamiento, la expansión periférica y la creación de áreas metropolitanas en los años 80 (^{Carrión, 1989}).

Además, la expresión no solo tiene que ver con la definición geográfica y administrativa asignada por el municipio de Quito, respecto del trazado espacial urbano, sino que se relaciona con problemáticas patrimoniales y sociales diversas que aportan a la cartografía de la ciudad. También el barrio es un vínculo de unión, que hace del mismo un sitio vecinal perdurable.

Por lo expuesto, en la comprensión de los moradores, los barrios formaron el flujo colectivo del centro, situación que no fue advertida por los enfoques monumental y social del patrimonio, porque el entramado barrial fue poco valorado.

3.1 Barrio San Marcos

San Marcos, fundado en 1580, fue construido paralelo a La Loma Grande, siendo los dos barrios los más antiguos de uso residencial. Los españoles le dieron ese nombre en honor al discípulo de Pedro. El barrio es una prolongación como un delgado brazo hacia el oriente del núcleo central, a lo largo de la calle Junín. La estrechez de su vía principal le da al sitio “un aire de antigüedad” (^{La Hora, 2007}). El sector se caracteriza por ser comercial y tiene una extensión de 15,88 ha.

Su arquitectura es de estilo republicano y colonial. En el barrio se encuentran seis museos, dos centros culturales y uno de los cinco monasterios femeninos de clausura más antiguos de Quito, el Convento de Santa Catalina de Siena que data del siglo XVI y se localiza en la calle Montúfar. En su interior funciona un museo con su mismo nombre.

Desde el punto de vista geográfico, el barrio empieza en el convento nombrado y concluye en el parque contiguo a la Iglesia de San Marcos. El convento fue creado para los indígenas. La parroquia de San Marcos fue fundada por Fray Luis López de Solís a inicios del siglo XVII, que por aquel tiempo existían ya españoles y mestizos. Estos realizaban actividades comerciales, artesanales y oficios religiosos.

En la época de la independencia, este barrio fue el lugar de residencia de próceres como Francisco Javier de Ascasubi, quien residió en la casa localizada en las calles Flores y Junín. Hasta mediados del siglo XX el barrio fue habitado por personas de clase media alta de Quito.

Entre los centros culturales y museos se destacan la Casa de la Danza, Karakola, Kasa de Experimentación, Konvivencia Artística, Centro Cultural la Cuchara de San Marcos, Museo Manuela Sáenz y el Museo de Acuarela y Dibujo. En estos lugares se realizan presentaciones artísticas, muestras de arte, teatro, danza y festivales de cuentos y leyendas. Sobre esto último, B. Bautista, uno de los organizadores, señala que “Quito es una ciudad de cuentos y leyendas y estos espacios sirven para que los vecinos transmitan sus historias y leyendas para recuperar la tradición oral de Ecuador y su capital” (comunicación personal, 12 de enero de 2020).

Otras infraestructuras antiguas han sido adecuadas para cafeterías, bares y restaurantes que ofertan la amplia gastronomía quiteña. Nos referimos, por citar dos casos, a la Cafetería Dios no muere, localizada en las calles Junín y Flores, y al restaurante la Octava de Corpus, situado en la Junín, junto a la Plaza de San Marcos.

J. Burgos, dueño de este último, afirma que el nombre de su local es una representación de la cultura ecuatoriana relacionada con las fiestas del Corpus Cristi. La edificación donde funciona el restaurante data de 1880 (comunicación personal, 12 de enero de 2020).

Respecto de quienes habitan actualmente el barrio, R. Guzmán, vecino del lugar, señala que en su mayoría son adultos y mayores, por lo que estas personas poseen recuerdos y anécdotas inimaginables. En cambio, la juventud es la encargada de organizar los eventos culturales, deportivos y artísticos (comunicación personal, 12 de enero de 2020).

Sobre los espacios de socialización recreativas, el entrevistado expresa que el barrio no tiene áreas deportivas ni espacios verdes. Agrega que “solo existe el parque central, en la Iglesia de San Marcos, pero que por su arquitectura sirve para sentarse y no para realizar deporte alguno”.

El trabajo sexual en la calle Junín y Guayaquil era lo característico en décadas anteriores. No obstante, las políticas de reubicación del Municipio y la acción vecinal, en los últimos cinco años, han hecho que el número de trabajadoras disminuya, afirma Guzmán.

El barrio San Marcos, según cuenta J. Hidalgo, morador del sector desde 1980, es colorido, diverso, comunitario y activo. “Se caracteriza así por las pintorescas casas, por los oficios como fotógrafos, zapateros, cerrajeros, carpinteros, costureras, joyeros y sastres. Asimismo, los vecinos somos una comunidad, sobre todo los que hemos vivido en el sector más de 40 años”. (comunicación personal, 18 de junio 2015).

Si fuera posible reducir a Quito en un solo vecindario, San Marcos sería el barrio bohemio, cultural, artístico, festivo, histórico, antiguo, gastronómico y comercial, comenta G. Morales, quien pertenece a una de las familias que ha vivido por décadas en este sitio (comunicación personal, 10 de mayo 2018).

San Marcos, en la década de 1980, se constituyó en un espacio cultural y para reforzar este criterio, R. Báez, vendedora de periódicos y arrendataria de una de las casas más antiguas del vecindario, menciona que el sitio encerraba arte, música, deporte, literatura y gastronomía.

Acota que el sector era un micromundo donde se podía disfrutar en paz, porque en el día se vivía el ambiente de barrio comunal a través de mingas y en las noches la música, el baile y el licor invitaban a estar en la calle. Por ello, San Marcos era considerado un barrio bohemio. Agrega que el espacio se caracterizó por su dinámica vecinal (comunicación personal, 4 de junio de 2015).

Esto último está documentado en un sinnúmero de cuadros recordatorios, los mismos que se exhiben en los muros y puertas de las viviendas actuales. Por ejemplo, en la casa E-3-183, localizada en la calle Junín, dice: “Familia Endara-Hidalgo: deseamos que la comunidad San Marqueña regrese a ser lo que fue hace años: unida, sincera y por un compartir por y para la comunidad”.

Otra de las características del sector fue el comercio, puesto que en su calle principal existía y existe un sinnúmero de tiendas de barrio y restaurantes manejados por las mismas familias por décadas. Es el caso de la Picantería la Tía, que funciona desde hace 70 años; La 5ta. paila del diablo, donde se pueden saborear las delicias quiteñas como tortillas de papa y hornado; la Picantería Mama Miche, creada en 1940; y la Picantería Laurita de Laura Mena. Todos estos lugares son ejemplos de actividades que se han prolongado en el tiempo, indica J. Hidalgo.

También San Marcos tenía sus propias costumbres de convivencia como la minga social, la calidez y la honestidad, lo que llevó a que los vecinos sientan orgullo de su barrio, por lo que no era necesario identificarse con el centro histórico de Quito, subraya don J. Hidalgo (comunicación personal, 18 de junio de 2015).

J. Barrera, artesano en taracea, refiere que San Marcos es un hermoso barrio por su identidad y pertenencia. En este lugar todavía se mantiene la vecindad, que es lo que ahora se ha perdido en la ciudad (comunicación personal, 10 de mayo de 2018).

J. Hidalgo destaca que tiempo atrás San Marcos era un lugar ideal para vivir, pues tenía todo lo necesario, desde objetos antiguos, una librería, una tercena, un baño público, hasta sitios donde tomar helados, postres tradicionales como los buñuelos, el chocolate y el canelazo.

Por último, M. Díaz recuerda que en San Marcos durante décadas se llevó a cabo las Fiestas de Quito; el tradicional juego del 40; los priostes que eran los encargados de organizar la fiesta de Navidad, la comida y los canelazos; y las ofrendas que entregaban en la iglesia para mejoras del barrio.

Estas actividades y otras más como el juego de cometas para niños, los juegos deportivos juveniles y los tradicionales juegos de baile como el del tomate, el de la silla vacía han actuado como aceleradores comunitarios sin que fuera necesaria la presencia municipal, enfatiza la moradora (comunicación personal, 15 de mayo de 2018).

3.2 Barrio La Loma Grande

Respecto de La Loma Grande, este es uno de los barrios más antiguos y tradicionales de la capital. Empezó a poblarse allá por 1541, siete años después de la fundación virreinal de Quito, con la llegada de la comunidad dominicana, que se asentó en un extenso terreno del extremo oeste de lo que hoy constituye el CHQ. Para 1734, el sito aparece ya en los planos de la ciudad (^{El Telégrafo, 2020}).

El barrio tiene una extensión de 28,53 ha y geográficamente empieza en el Arco de la Iglesia de Santo Domingo, siendo la calle Rocafuerte su arteria principal. Esta fue construida, al igual que la Iglesia en mención, en el siglo XVI y termina en la Mama Cuchara, llamada así por su forma similar a la de una gran cuchara de palo, que se usa en la gastronomía ecuatoriana. En homenaje a este instrumento, Ignacio Rivadeneira Pérez, en los años de 1930, creó una melodía y desde entonces forma parte del repertorio de bandas populares actual.

La Loma Grande se encuentra situada en la estructura límite sur del CHQ y su configuración adquiere una imagen de pequeña meseta con forma de cola. Desde sus inicios, el barrio fue poblado por indígenas, mestizos y blancos, y en el siglo XVII era conocido como “La Calle Larga de la Loma”.

Por esos tiempos, varias familias aristocráticas quiteñas edificaron quintas de descanso en las que se levantaron “villas”, entre las que sobresalen el castillete de la familia Álvarez-Barba y la Villa Encantada de Abelardo Flores, bisnieto de Juan José Flores, expresidente del Ecuador.

Eugenio Espejo y José Mejía Lequerica son dos intelectuales de Quito que vivieron en este barrio. En 1794, el primero colocó banderines en la Iglesia de Santo Domingo con la leyenda “Seamos libres y gloria al amparo de la cruz”, lo que generó la ira de la Corona española. El segundo defendió los derechos americanos y proclamó la igualdad en la Corte de Cádiz de 1810.

Y dado que es uno de los barrios más legendarios, cuenta con construcciones acorde al estilo de la época. Por ejemplo, el Arco de Santo Domingo, adjunto a la Iglesia del mismo nombre, fue construido en 1732 y es un portón de ingreso a la Loma Grande. Su presencia crea la imagen de un barrio independizado del resto del CHQ, dentro del cual existen unas 300 casas, algunas de estilo colonial. También está la Capilla de los Milagros, edificada en 1580.

En cuanto a la arquitectura republicana, destacan la Capilla de Corpus Christi, erigida a mediados del siglo XX y rediseñada en 1990; el Liceo Fernández Madrid, edificado en 1930; la Casa Cuna Gangotena Posse, que inició sus servicios en 1937; la antigua Clínica Pasteur, que fue construida en 1934 y restaurada en 1991, institución médica que actualmente ha sido reemplazada por el Centro Cultural Mama Cuchara. En este barrio se construyó en 1899 la primera maternidad de Quito, en el inmueble donde hoy funciona la Escuela Taller Quito, en la que muchachos reciben formación artesanal.

En cuanto a espacios de socialización recreativa y deportiva, destaca el Parque Jacinto Jijón y Caamaño, ubicado en el extremo oriental de La Loma. Se levantó en 1935, en la época del alcalde Jacinto Jijón y Caamaño. El Club Defensor Dávalos sobresale en el fútbol, pero también se dedicó a realizar actividades sociales y culturales y fue creado a finales de los años 70. La sede social del club, en aquellos años se localizaba en la calle Magdalena Dávalos.

^{Gálvez (2020}), uno de sus protagonistas del Club e integrante del Colectivo Mi Loma Grande, dice: “son varias generaciones de jóvenes que han participado en la Liga Deportiva de San Sebastián. La actividad deportiva fue una tradición barrial que hizo del sector la esencia del lomeño”.

R. Jácome argumenta que, en los años 80, él fue a vivir a La Loma. Por esos años el barrio tenía una característica muy importante: era un espacio comercial con oficios muy antiguos como los vendedores de velas, de leche y nata, de pondos o recipientes para depositar agua y los de esteras confeccionadas con palma, juncos u otros tallos entrelazados, usualmente utilizadas para cubrir el suelo de una casa. Estos negocios se ubicaban en la puerta de la Iglesia Santo Domingo (comunicación personal, 17 de junio de 2015).

Por su parte, M. Rubio, coordinador del Colectivo Mi Loma Grande, señala que en la calle Rocafuerte aún es posible encontrar peluqueros, sastres, panaderos, herreros y carpinteros (comunicación personal, 17 de junio de 2015). Que, de acuerdo con C. Zurita, arquitecto del sector, ha dado como resultado un barrio comercial y social, con características populares (comunicación personal, 17 de junio de 2015). Sobre esto último, desde el punto de vista social y económico, La Loma Grande pertenecía a estratos bajos en los años 80. Así, de la población económicamente activa (mayores de 12 años), el 35 % se ubicaba en las capas medias y la pequeña burguesía urbana y el 67 % formaba parte de las capas bajas y asalariadas (^{Municipio del Distrito Metropolitano de Quito, 1992}).

Las tiendas eran los lugares comerciales que facilitaban el diario vivir de los barrios del CHQ y de los lomeños. En general, comenta Zurita, estaban abiertas desde las 06h00 hasta las 22h00 y se acudía a ellas para comprar, entre otras cosas, cigarrillos por unidad, lo que constituía una ocasión para intercambiar noticias del sector. Además, este tipo de negocios era muy habitual en Quito. Por ejemplo, para 1987, la ciudad contaba con 7566 tiendas repartidas en los barrios del centro, sur y norte de la capital, cifra que representaba el 14 % de las 53.175 actividades registradas (^{Municipio del Distrito Metropolitano de Quito, 1992}).

Por su parte, R. Jácome observa que la calle Rocafuerte, hace 40 años se había convertido en un espacio espontáneo de visita turística, debido al comercio tradicional, a sus casas patrimoniales, su conexión con la calle La Ronda y la Terminal Terrestre Cumandá (comunicación personal, 17 de junio de 2015).

Sobre las actividades tradicionales, El Manto Sagrado es un negocio de propiedad de la artesana R. Chiguano, quien dice que este comercio lo creó varías décadas atrás y oferta productos para el turismo religioso como ajuares para el Niño Dios, imágenes en yeso y fibra de vidrio. El local se encuentra ubicado en la calle Rocafuerte Oe5-32 y García Moreno (comunicación personal, 28 de junio de 2016).

Sin embargo, no existía ningún plan municipal dirigido a la ciudadanía para que se interese por conocer el patrimonio histórico que el barrio ofrecía al público como la Capilla de los Milagros, la de Corpus Cristi, La Villa Encantada. La Mama Cuchara y el barrio obrero, uno de los primeros de Quito que ostenta esta condición (R. Jácome comunicación personal, 17 de junio de 2015).

También C. Zurita menciona que varios elementos permitieron la identidad patrimonial popular en los años 80. Cita varios ejemplos, pero si hay algo que sus moradores identifican y lo asumen con orgullo es El Amadazo, una fiesta popular que reunía anualmente a toda la vecindad (comunicación personal, 17 de junio de 2015).

Así también se celebraban las fiestas de Navidad y de Fin de Año. Había las tradicionales “vacas locas”, “las viudas”, payasos para niños, las carreras de coches de madera, juegos populares y el “Año Viejo”. El festejo se realizaba al son de la banda de pueblo junto con el disfrute de tres bebidas muy quiteñas: el vino hervido, la cerveza y el canelazo. Este último, originario de los Andes ecuatorianos, se lo consume caliente especialmente en las Fiestas de Quito, Navidad y Fin de Año y consiste en mezclar aguardiente, azúcar y agua de canela.

La bebida en mención ha sido llevada a la cultura musical. El canelazoes un albazo muy popular en la ciudad de Quito y su autor es Gerardo Arias. El primer grupo internacional en interpretarla fueron los Inti-Illimani de Chile, por la influencia de uno de sus integrantes de origen ecuatoriano. Los Kaukas-Tequilazo de México llegaron a grabar también la canción. Su letra refleja la tristeza de un hombre que desea olvidar a su amor perdido, embriagándose con esta bebida.

Igualmente, el barrio poseía una fuerte influencia de mitos y leyendas sobre todo de estilo religioso. Por ejemplo, se dice que Molino del río Machángara narra la historia de una mujer quiteña que dialogaba con Jesús en una de las laderas del barrio; La Viuda, en cambio, cuenta que una mujer salía por las noches al barrio a asustar a sus vecinos; y La Condesa describe a una mujer adinerada que vivía en la Villa Encantada.

En La Loma vivieron tanto dueños como arrendatarios de las propiedades. El barrio tenía una relación de vecindad estrecha, debido a que la mayoría de las personas participaba de varias iniciativas como las mingas para mejorar ciertos aspectos del barrio, como las calles, sostiene Zurita (comunicación personal, 17 de junio de 2015).

La memoria comunal y social del barrio, según Zurita, no se ha perdido y son sus dirigentes quienes la han mantenido de generación en generación. Por ello, sus moradores y líderes opinan que La Loma fue un lugar tranquilo y organizado en 1980. Al respecto, M. Rubio refiere que el sector no necesitó del apoyo municipal, porque era una comunidad organizada, un lugar ético, de reposo, fiesta y economía popular. Así, la identidad “lomeña” era más importante que la referencia al CHQ como Patrimonio de la Humanidad (comunicación personal, 17 de junio de 2015).