Scielo RSS <![CDATA[Kipus: Revista Andina de Letras y Estudios Culturales]]> http://scielo.senescyt.gob.ec/rss.php?pid=2600-575120260001&lang=es vol. num. 59 lang. es <![CDATA[SciELO Logo]]> http://scielo.senescyt.gob.ec/img/en/fbpelogp.gif http://scielo.senescyt.gob.ec <![CDATA[Iván Oñate: anatomía de un poeta en el país de las tinieblas]]> http://scielo.senescyt.gob.ec/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S2600-57512026000100007&lng=es&nrm=iso&tlng=es RESUMEN Iván Oñate es, sin duda, una de las voces más importantes de la poesía ecuatoriana e iberoamericana. A través de una relación vivencial, compartida durante años, el autor realiza un recorrido por la vida y obra del poeta; por su pensamiento y su forma de concebir el ejercicio literario. Un acercamiento a su poesía y a su narrativa; a sus ideas, a los autores que marcaron su obra, y también a sus referentes culturales como el cine y la música. Además, un breve análisis de cada uno de los libros que publicó en Ecuador y otros países, que fueron amasando no solo fieles lectores, sino también el favor de la crítica. Su repentina partida, en septiembre de 2025, nos deja un legado literario valioso, profundo y vital.<hr/>ABSTRACT Iván Oñate is, without a doubt, one of the most important voices in Ecuadorian and Ibero-American poetry. Through a lived and long-shared relationship, the author offers a journey through the life and work of the poet-his thought and his way of conceiving the literary craft. This work provides an approach to his poetry and narrative, to his ideas, to the authors who shaped his writing, and to his cultural references such as cinema and music. It also includes a brief analysis of each of the books he published in Ecuador and abroad, works that garnered not only devoted readers but also critical acclaim. His sudden passing in September 2025 leaves behind a literary legacy that is valuable, profound, and vital. <![CDATA[Estrategias de reconversión en la revista <em><strong><em>Kuntur</em> (1928)</strong></em>]]> http://scielo.senescyt.gob.ec/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S2600-57512026000100027&lng=es&nrm=iso&tlng=es RESUMEN La revista Kuntur (1927) fue una publicación de inicios del siglo pasado que tuvo como fin la ruptura con el orden centralista de la capital peruana y todos los valores que representaba. Para ello, precisó de varios mecanismos discursivos frente a la estructura jerárquica que simbolizaba Lima. El objetivo del presente trabajo es demostrar cuáles fueron esas estrategias y su finalidad en el último número de la revista. Para resolver dicho propósito, se empleará la noción de habitus y campo del sociólogo Pierre Bourdieu. Nuestra hipótesis señala que los mecanismos respondieron a un intento por posicionar al Cuzco como un nuevo centro cultural y simbólico frente al dominio limeño.<hr/>ABSTRACT Kuntur magazine (1927) was a publication from the early 20th century that aimed to break away from the centralist order of the Peruvian capital and all the values it represented. To achieve this, it relied on various discursive mechanisms to confront the hierarchical structure symbolized by Lima. The aim of this paper is to show what those strategies were and what their purpose was in the last issue of the magazine. To address this objective, the study employs the notions of habitus and field developed by sociologist Pierre Bourdieu. Our hypothesis is that these mechanisms responded to an attempt to position Cuzco as a new cultural and symbolic center in opposition to Lima's dominance. <![CDATA[Juego de demiurgos en <em><strong><em>Maldeojo.</em> de Huilo Rúales Huaica</strong></em>]]> http://scielo.senescyt.gob.ec/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S2600-57512026000100041&lng=es&nrm=iso&tlng=es RESUMEN Considerando que en los estudios esperpénticos sobre la obra de Ruales Huaica se ha ignorado la figura del demiurgo, este análisis se centra en su caracterización en el personaje de Fetiche y la presencia de un segundo demiurgo a través de Fantoche. El demiurgo permite criticar cómo los arquetipos y expectativas que norman los cuerpos y modos de ser impactan individual y colectivamente. Además, este estudio profundiza en la demiurgia empleada por Huilo Ruales, y enriquece los estudios que consideran al escritor ibarreño como heredero de la estética de Valle-Inclán. La metodología se basa en el análisis de la novela Maldeojo (2018), y se apoya en la bibliografía sobre el esperpento, la crítica literaria y algunos apuntes de Roland Barthes.<hr/>ABSTRACT Considering that the grotesque studies on the work of Ruales Hualca have overlooked the figure of the demiurge, this analysis focuses on its characterization in the character of Fetiche and on the presence of a second demiurge through Fantoche. The concept of the demiurge allows for a critique of how the archetypes and expectations that regulate bodies and ways of being have both individual and collective impacts. Furthermore, this study delves into the use of demiurgy employed by Huilo Ruales, enriching the scholarship that regards the Ibarra-born writer as an heir to Valle-Inclán's aesthetic. The methodology is based on an analysis of the novel Maldeojo (2018), drawing on the bibliography on esperpento, literary criticism, and selected reflections by Roland Barthes. <![CDATA[La cuentística de Pablo Palacio: una respuesta literaria al fenómeno existencial lingüístico]]> http://scielo.senescyt.gob.ec/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S2600-57512026000100063&lng=es&nrm=iso&tlng=es RESUMEN El presente trabajo pretende desentrañar el sentido animal-lingüístico presente en la obra cuentística del escritor ecuatoriano Pablo Palacio, a partir de la metafísica heideggeriana y la deconstrucción derridiana. Para esto, resulta necesario reconocer los diversos aspectos que propone esta narrativa, en la que confluyen una multiplicidad de personajes estrambóticos, yacentes en el límite entre lo humano y lo no humano. Cabe señalar que este ejercicio se inserta en la búsqueda de las características de la obra cuentística de Palacio como sínodos de un breve acercamiento dialéctico con el entramado lingüístico-existencial. Para ello, se revisan los sentidos y las formas de los personajes, acontecimientos y temporalidades, adheridas siempre a un espacio ya no únicamente histórico, sino también ontológico.<hr/>ABSTRACT The present work aims to unravel the animal-linguistic meaning found in the short stories of Ecuadorian writer Pablo Palacio, based on Heideggerian metaphysics and Derridian deconstruction. To achieve this, it is necessary to recognize the variety of aspects proposed by his narrative, where a multiplicity of eccentric characters, situated on the boundary between human and non-human existence, converge. In order to analyze this work, it is essential to perceive Palacio's short stories as synods of a brief dialectical approach to the linguistic framework of existence. To this end, the meanings and forms of the characters, events, and temporalities are examined, always tied to a space that is not only historical but also ontological. <![CDATA[La utopía de la identidad nacional en <em>Le dedico mi silencio</em> (2023): música, literatura y el fracaso del mestizaje cultural]]> http://scielo.senescyt.gob.ec/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S2600-57512026000100085&lng=es&nrm=iso&tlng=es RESUMEN Este artículo analiza cómo Le dedico mi silencio, de Mario Vargas Llosa, problematiza la identidad nacional a través de la música criolla y el fracaso del mestizaje en Perú. A partir de un enfoque interdisciplinario, se examina el papel de la música como símbolo de una nación idealizada, así como el silencio final del protagonista como una metáfora de la desilusión nacional. El estudio se basa en los aportes teóricos de García Canclini sobre hibridez cultural, Huyssen sobre memoria y Sarlo sobre construcción de discursos nacionales. Los hallazgos sugieren que Vargas Llosa no solo ofrece una crítica a la utopía de la identidad peruana, sino que plantea una reflexión sobre el papel del arte en la formación de la memoria colectiva.<hr/>ABSTRACT This article analyzes how Le dedico mi silencio, by Mario Vargas Llosa problematizes national identity through criollo music and the failure of mestizaje in Peru. Using an interdisciplinary approach, the study examines the role of music as a symbol of an idealized nation, as well as the protagonist's final silence as a metaphor for national disillusionment. The analysis is based on the theoretical contributions of García Canclini on cultural hybridity, Huyssen on memory, and Sarlo on the construction of national discourses. The findings suggest that Vargas Llosa not only offers a critique of the utopia of Peruvian identity but also reflects on the role of art in shaping collective memory. <![CDATA[El futuro oscuro latinoamericano en <em>Angelus Hostis</em> y <em>Policía del Karma</em>]]> http://scielo.senescyt.gob.ec/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S2600-57512026000100109&lng=es&nrm=iso&tlng=es RESUMEN Muchas obras de ciencia ficción en la literatura, el teatro, el cine, el cómic, la televisión y los videojuegos plantean diferentes futuros de Latinoamérica asociados a la realidad social y política y a las particularidades de cada subregión, pero existen creaciones que tienen puntos y cuestionamientos comunes. En el presente estudio se pretende analizar y comparar dos novelas gráficas: Angelus Hostis (2012), del escritor ecuatoriano Santiago Páez (historia) y Rafael Carrasco (dibujos), y Policía del Karma (2011), del escritor chileno Jorge Baradit (historia y gráficas) y Martín Cáceres (dibujo). Ambas obras de ciencia ficción, del subgénero cyberpunk, están transversalizadas por lo policial. Angelus Hostis es una historia intensa, oscura y conmovedora, surcada por los mitos, el sincronismo religioso y la tecnología. Mientras Policía del Karma es una historia oscura y desgarradora, que evidencia la violencia de las dictaduras latinoamericanas, y coloca elementos como el sincretismo religioso, el militarismo y el chamanismo. Las obras tienen diferencias marcadas, gracias a sus realidades sociales y propias de cada subregión, en el caso de Angelus Hostis es Cuenca en Ecuador, y en el de Policía del Karma es Santiago en Chile. A pesar de que los escenarios de ambas obras son distintos, las dos tienen hallazgos comunes sobre su visión del futuro latinoamericano y el cuestionamiento de la evolución humana en función de la tecnología, que podría resultar en pérdida plausible de la misma humanidad, acaso de las propias emociones.<hr/>ABSTRACT Many works of science fiction in literature, theater, film, comics, television, and video games envision different futures for Latin America, connected to social and political realities and the particularities of each subregion. However, some creations share common points and questions. This study aims to analyze and compare two graphic novels: Angelus Hostis (2012), by Ecuadorian writer Santiago Páez (story) and Rafael Carrasco (art), and Policía del Karma (2011), by Chilean writer Jorge Baradit (story and graphics) and Martín Cáceres (art). Both works are science fiction within the cyberpunk subgenre and are heavily influenced by police narratives. Angelus Hostis is an intense, dark, and moving story, shaped by myths, religious synchronicity, and technology. In contrast, Policía del Karma is a dark and harrowing tale that exposes the violence of Latin American dictatorships and incorporates elements such as religious syncretism, militarism, and shamanism. The works differ significantly due to the social realities and specific contexts of each subregion: Angelus Hostis is set in Cuenca, Ecuador, while Policía del Karma takes place in Santiago, Chile. Despite these differences in setting, both works share insights about their vision of Latin America's future and raise questions about human evolution in relation to technology, which could plausibly lead to the loss of humanity itself, perhaps even the erosion of fundamental emotions. <![CDATA[Los nudos de Garcilaso: <em>kipu</em> y escritura en los <em>Comentarios reales</em> (siglo XVII)]]> http://scielo.senescyt.gob.ec/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S2600-57512026000100127&lng=es&nrm=iso&tlng=es RESUMEN El presente artículo plantea una reflexión filosófica a partir del análisis del discurso del Inca Garcilaso de la Vega respecto al sistema de notación nodal andino conocido con el nombre de kipu. Para ello, se revisarán, en primer lugar, algunos pasajes de los Comentarios reales en los que se describen las características de este método de generación de archivo, resaltando su importancia para la administración incásica. El foco del análisis residirá, sin embargo, en el intento de hallar la lógica interna a las contradicciones discursivas explícitas de Garcilaso y su permanente comparación entre la escritura fonológica y los kipus. En un siguiente momento, y siempre siguiendo la lectura de Comentarios reales, se dará cuenta del vínculo indesligable entre el sistema nodal y el desarrollo matemático, arquitectónico y astronómico de las antiguas naciones andinas; y se señalará que esta ciencia nativa no derivó en una concepción mecanicista del cosmos, sino que se dio al interior de una reflexión ontológica en la que el ser humano podía ligarse ritualmente a la red sagrada de la vida. De esta manera, se pondrá en evidencia que los pueblos amerindios no eran sociedades ágrafas, sino que tenían sus propios sistemas técnicos de generación de archivo que les permitieron realizar ejercicios avanzados de cálculo, pero sin por ello romper con una concepción cosmogónica ampliada en la que todo lo existente tenía vida, inteligencia y formaba parte de un mismo tejido existencial.<hr/>ABSTRACT This article offers a philosophical reflection based on an analysis of Inca Garcilaso de la Vega's discourse regarding the Andean nodal notation system known as kipu. To this end, it first reviews selected passages from the Comentarios Reales in which the characteristics of this archival method are described, highlighting its importance for Inca administration. The main focus of the analysis, however, lies in the attempt to uncover the internal logic behind Garcilaso's explicit discursive contradictions and his ongoing comparison between phonological writing and kipus. Subsequently, still following the reading of Comentarios Reales, the study examines the inseparable link between the nodal system and the mathematical, architectural, and astronomical development of ancient Andean societies. It emphasizes that this native science did not lead to a mechanistic conception of the cosmos but rather emerged within an ontological reflection in which humans could ritually connect to the sacred web of life. In this way, the article demonstrates that Amerindian peoples were not illiterate societies; they had their own technical systems for creating archives, which allowed them to perform advanced calculations without breaking from a broad cosmogonic worldview in which all existence possessed life and intelligence and formed part of a single existential fabric. <![CDATA[La representación de la transición ideológica en un Ecuador alfarista a través del protagonista de <em>A la Costa,</em> de Luis A. Martínez]]> http://scielo.senescyt.gob.ec/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S2600-57512026000100151&lng=es&nrm=iso&tlng=es RESUMEN Luis Alfredo Martínez, liberal comprometido, publicó en 1904 su primera y única novela A la Costa, en defensa de las reformas alfaristas. El objetivo de este trabajo es describir el cambio ideológico del protagonista a través de su discurso. Se utilizó un enfoque crítico que permitiera ver la novela desde su papel en la esfera sociocultural de la época. Los resultados arrojaron una primera etapa conservadora, una segunda etapa con esencia anarquista y, finalmente, una tercera atravesada casi en su totalidad por un discurso liberal. Se concluye que el cambio ideológico del protagonista refleja la transición del pueblo ecuatoriano de la época.<hr/>ABSTRACT Luis Alfredo Martínez was a committed liberal who published his first and only novel, A la Costa, in 1904 in defense of Alfaro's reforms. This study aims to describe the protagonist's ideological change through his discourse. A critical approach was used to analyze the novel's role within the socio-cultural sphere of its time. The findings revealed an initial conservative phase, a second phase with an anarchist essence and finally a third phase crossed almost entirely by a liberal discourse. It is concluded that the protagonist's ideological change reflects the sociopolitical transition of Ecuadorian people at the time. <![CDATA[Cartografías del <em>cyborgcrip</em> y la geopolítica del imperio de la mirada en América Latina]]> http://scielo.senescyt.gob.ec/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S2600-57512026000100177&lng=es&nrm=iso&tlng=es RESUMEN Este artículo analiza cómo las personas ciegas -en Ecuador, México y Chile- reconfiguramos nuestra autonomía frente al imperio de la mirada a través de prácticas de existencia y reexistencia mediadas por la tecnología. La metodología de trabajo apuesta por una autoetnografía dialogal, que prioriza el conocimiento situado y la resonancia narrativa entre participantes que hacemos parte de un grupo focal vía plataforma Zoom. Los resultados señalan la emergencia del cyborgcrip y del access-making como experticia situada en un ecosistema de innovación asimétrica, la persistencia de exclusiones de diseño que obligan a "traducir" interfaces visuales con costos de tiempo y energía no reconocidos por patrones hegemónicos visuales. A la vez, resalta la puesta en escena de redes comunitarias mediadas por tecnología como soporte para una autonomía asistida. Concluimos con la propuesta de una gobernanza basada en el principio de accesibilidad universal que codiseñe con usuarios, considere tiempos no normativos y que, en clave decolonial, apueste por interdependencias que habiliten vidas en común más justas para todos.<hr/>ABSTRACT This article analyzes how blind people -in Ecuador, Mexico, and Chile- reconfigure our autonomy in relation to the "empire of the gaze" through existence and re-existence practices mediated by technology. The methodology relies on a dialogical autoethnography, which prioritizes situated knowledge and narrative resonance among participants who are part of a focus group via the Zoom platform. The results highlight the emergence of the cyborg crip and access-making as expertise situated within an ecosystem of asymmetric innovation, as well as the persistence of design exclusions that force the "translation" of visual interfaces at the cost of time and energy unrecognized by hegemonic visual norms. At the same time, the study underscores the staging of technology-mediated community networks as support for assisted autonomy. We conclude with a proposal for governance based on the principle of universal accessibility that co-designs with users, accounts for non-normative timeframes, and, from a decolonial perspective, fosters interdependencies that enable more just communal lives for all.